Manchmal möchten Sie sich nach einem langen Tag nur auf Ihrer Couch zusammenrollen und über das Leben einer Reihe von fiktiven Figuren emotional werden. Selbst wenn Sie wissen, dass alles falsch ist - selbst wenn Sie wissen, dass alles in Ihrem Fernseher, von den Charakteren bis zu den Situationen, sorgfältig geschrieben ist -, ist großartiges, weinwürdiges Fernsehen immer noch eine willkommene Ablenkung. Und Junge, an dieser Front, hat 2018 sicher geliefert.
Von emotional aufgeladenen Tanzroutinen ( in Philadelphia ist es immer sonnig ) über unglückliche Familientreffen ( The Handmaid's Tale ) bis hin zu Todesfällen (ähm, so ziemlich jede Show) sind hier die tränenreichsten Momente, die auf den Kleinen ausgestrahlt wurden Bildschirm im Jahr 2018. Also lesen Sie weiter und weinen Sie weiter. Stellen Sie einfach sicher, dass die Gewebe nahe sind. (Auch - und es sollte selbstverständlich sein - hier gibt es auf Schritt und Tritt Spoiler.)
Der 1. Juni ist wieder mit ihrer Tochter vereint ( The Handmaid's Tale )
Hulus Hit-Miniserie kam mit einer unerwarteten (es sollte eine einmalige), aber sehr geschätzte zweite Staffel zurück, und sie lehnte sich noch stärker in den dunklen, schmerzhaften Herzschlag jedes Drehbuchs. Es schien, als wollte die Show jede Woche unser Herz auf neue Weise brechen, aber der herausragende Moment war, als June (Elisabeth Moss) endlich ihre Tochter Hannah (Jordana Blake) zum ersten Mal seit den beiden wieder sehen kann wurden in der Pilotfolge auseinander gerissen.
Als Zuschauer wissen wir, dass Hannah den Juni am Laufen hält - die Aussicht, ihre Tochter zu sehen und zu retten, ist die einzige Hoffnung, an die sie sich in einer neuen Welt klammern kann, die sie an jeder Ecke niederschlägt. Wenn wir in diese Szene kommen, sind wir uns bereits der emotionalen Bedeutung bewusst.
Darüber hinaus wissen wir und June selbst, dass die Wiedervereinigung kurz sein wird und dass sie wieder auseinander gerissen werden. Was diese Szene so herzzerreißend macht, ist zu sehen, wie June so hart arbeitet, um für ihre Tochter stark zu sein. Weil Moss ein so unglaublicher Schauspieler ist und die Show mit so exquisiten, extremen Nahaufnahmen gedreht wird, können wir den Schmerz in Junis Augen so deutlich sehen, dass sie versucht, sich zu maskieren, damit sich ihre Tochter wohl fühlt dieser Moment. Der Moment, in dem Hannah wieder aus dem Juni genommen wird, ist so beeindruckend, dass es zu Recht unerträglich war, ihn zu sehen.
2 Bojack hält die Laudatio seiner Mutter ( Bojack Horseman )
Bojack Horseman ist nach wie vor eine der innovativsten und am besten geschriebenen Shows im Fernsehen, und diese Folge ("Free Churro") ist in Bezug auf Risikobereitschaft perfekt. Die gesamte Folge ist Bojack (von Will Arnett geäußert), der bei der Beerdigung seiner Mutter eine Rede hält und wie die Show selbst nahtlos zwischen düsteren Wahrheiten und lustigen Pointen hin- und herwechselt. Wie bei jeder guten Tragödie kommt der härteste Moment zum Höhepunkt.
Nach einer langen Reihe unangemessener Witze und Kommentare spricht Bojack schließlich sorgfältig über seine Mutter. "Meine Mutter hat verstanden, wie es ist, dein ganzes Leben lang zu fühlen, dass du ertrinkst, mit Ausnahme dieser Momente, dieser sehr seltenen kurzen Fälle, in denen du dich plötzlich erinnerst… du kannst schwimmen", sagt er. Bojack kommentiert weiter, wie er Glück nur verstanden hat, indem er es im Fernsehen gesehen hat (Punkte für Metakommentare), und wie selbst in Sitcoms das Glück flüchtig ist, weil Shows Konflikte brauchen. "Aber es gibt nichts Realistischeres als das. Man bekommt nie ein Happy End, weil es immer mehr Shows gibt - ich denke, bis es keine gibt." Und jetzt lassen wir das Wasserwerk fließen.
3 Jessica Jones konfrontiert ihr Trauma und den Geist des Mannes, der es verursacht hat ( Jessica Jones )
Die zweite Staffel dieser Netflix-Serie hatte ihre Höhen und Tiefen, aber diese Episode ("AKA Three Lives and Counting") lebt in der ersteren. Kilgrave (David Tennant) ist zurück, was es vielleicht so herausragend macht - er und Jessica Jones (Krysten Ritter) haben unbestreitbare Chemie auf dem Bildschirm, wenn auch eine, die mit toxischer Chemie gezeichnet ist.
Kilgrave kommt zu Beginn der Episode als Erfindung von Jones 'Fantasie an - eine Manifestation ihrer Schuld (wegen Mordes an jemandem) und ihres Selbsthasses. Die gesamten siebenunddreißig Minuten sind eine wunderschöne, herzzerreißende Darstellung eines Traumas, und sie ist perfekt vorbereitet, wenn Kilgrave Jones sagt: "Ich werde auch in deinen Träumen sein. Ich bin für immer in dir", wenn sie es versucht Bürste seine Anwesenheit wegen Schlafmangels ab.
Jeder, der von einem Täter heimgesucht wird, hört diese Linie und ist bereit, sich das Herz herausreißen zu lassen. Und genau das passiert am Ende, aber es geschieht auf eine so kraftvolle, bewegende Art und Weise. Jones hat ein weiteres Gespräch mit Kilgrave, das wiederum perfekt festhält, wie ein Täter in Ihrem Kopf wohnt und die Rolle des Devil's Advocate spielt. sie sagt, sie ist genug, er sagt ihr, dass sie es nicht ist, und so weiter und so fort. Es ist ein Hin und Her mit ihrem Selbstwert auf dem Tisch. Als sie auf die Lichter der Stadt schaut, die wir über ihrem Spiegelbild im Fenster sehen, sagt sie zu Kilgrave: "Ich kann mich beherrschen. Und das macht mich mächtiger als Sie." jemals waren. " Damit ist er weg, ebenso wie unsere Fähigkeit, gelassen zu bleiben.
4 Kevin erreicht den Tiefpunkt ( This Is Us )
Wenn es eine Show gibt, die den Kuchen für Weinen-Punkte nimmt, dann ist es die, die buchstäblich erfunden wurde, um uns zum Weinen zu bringen. Was haben wir mit diesen Schriftstellern gemacht, die sie dazu gebracht haben, uns so sehr zu verletzen? Eine Episode namens "Nummer Eins" scheint es für die Zuschauer wirklich zu haben; Im Mittelpunkt steht die herzzerreißende Handlung von Kevin (Justin Hartley), der mit seinem Substanzkonsum und seinem emotionalen Gepäck zu kämpfen hat.
Eine Reihe kleiner Tragödien spielt sich ab, aber die, die das Messer am meisten dreht, ist, als er merkt, dass er die Kette verloren hat, die ihm sein verstorbener Vater gegeben hat. Er kehrt zum Haus der Frau zurück, mit der er gerade geschlafen hat (etwas, das er getan hat, um ihre verschreibungspflichtigen Pillen zu stehlen) und schreit auf ihrem Rasen immer wieder nach ihr. Die ganze Szene ist wirklich nur Kevin, der allgemein um Hilfe schreit, und es dauert gerade lange genug, bis Sie sein Gefühl der Qual teilen können.
5 Xo kämpft für Alba, um ihre amerikanische Staatsbürgerschaft zu erhalten ( Jane the Virgin )
Die tadellos geschriebene und gespielte Dramedy spielte während der gesamten Saison mit unseren Herzen, insbesondere mit der Handlung von Xo (Andrea Navedo), bei der Krebs diagnostiziert wurde. Die vierte Staffel brachte uns auch näher an Albas (Ivonne Coll) Reise, die US-Staatsbürgerschaft zu erhalten, was sie sich schon lange gewünscht hat. In dieser Episode ("Kapitel neunundsiebzig") kommen diese beiden Handlungsstränge für den vielleicht emotionalsten Moment der Saison zusammen.
Xo ist zu diesem Zeitpunkt sehr krank, kann kaum laufen und ist an mehrere Taschen und Infusionen angeschlossen. Als Kracherin besteht sie darauf, mit Alba und Jane (Gina Rodriguez) zu Albas Staatsbürgerschaftstest zu den US-amerikanischen Staatsbürgerschafts- und Einwanderungsbehörden zu reisen. Sie kommen ohne viel Zeit an und weil Xo nicht gut laufen kann, sagt sie ihnen, sie sollen vor ihr rennen. Die Wache informiert Alba und Jane, dass sie zwei Minuten zu spät sind und Alba daher ihren Test nicht ablegen kann. Gerade als alle Hoffnung verloren zu sein scheint, kämpft sich Xo hinein und tritt für ihre Mutter ein. Als der Wachmann sie ebenfalls ablehnt, öffnet sie ihren Pullover und legt alle Taschen, Schläuche und Nadeln frei, die an ihr befestigt sind. Der Wachmann versucht wegzuschauen, aber Xo lässt ihn nicht und hört nicht auf, bis er sich bereit erklärt, Alba hereinzulassen. Nach einer Saison, in der Xo mit körperlichen Schwächen zu kämpfen hat, sieht er, dass sie damit verwundbar ist, während sie so emotional stark ist ist wirklich ein Tränenfluss.
6 Kendall umarmt endlich seinen Vater ( Nachfolge )
HBOs neuestes und heißestes Drama war sicher kein Licht auf Momente der Gravitas. Aber nichts traf härter als im Saisonfinale, als Kendall Roy (Jeremy Strong), Sohn des Sprosses Logan Roy (Bryan Cox), in die Umarmung seines Vaters fällt und schließlich die väterliche Zuneigung erhält, nach der er sich die ganze Zeit gesehnt hat.
Der zarte Moment wird nach einer langwierigen, dramatischen Episode verdient, in der Kendall nach einer öffentlichen, passiven, aggressiven Fehde mit Logan eine Hochzeit verlässt, um mit einem Kellner, der angeblich Kokain hat, eine Fahrt zu unternehmen. Kendall muss fahren, weil der Kellner nicht viel Kokain, sondern Ketamin (ein Wermutstropfen) hat und am Ende von einer Brücke ablenkt und in den Fluss stürzt. Er versucht den Kellner zu retten, scheitert aber und geht dann einfach zurück zur Hochzeit.
An sich ist die Tat verabscheuungswürdig ( bestenfalls Fahrzeug-Totschlag), aber noch mehr ist die Tatsache, dass Logan zu seinem Sohn kommt und impliziert, dass er sich darum "kümmern" wird - solange die beiden es wieder gut machen. Also machen sie wieder gut. Und trotz der schrecklichen Natur der Situation ruft es immer noch Empathie für Kendall hervor, als wir sehen, wie er schluchzt und sich zu einer kindlichen Figur zurückzieht, während er sich auf seinen Vater stützt.
7 Ariana Grande singt "Irgendwo über dem Regenbogen" ( Dangerous Woman Diaries )
Die kürzlich veröffentlichten Dokumentationen mit vier Folgen bringen uns hinter die Kulissen von Ariana Grandes "Dangerous Woman" -Tour. Die ersten drei Folgen sind meistens verspielt und lustig und geben uns einen Einblick in das tägliche Leben der charismatischen Pop-Sensation. Die letzte Folge befasst sich mit dem Terroranschlag, der bei ihrem Konzert in Manchester, Großbritannien, stattfand und bei dem 23 Tote und 139 Verletzte starben - die meisten davon waren Kinder.
Grande schrieb einen offenen Brief und veröffentlichte ihn in dieser Folge. Es drückt ihre Trauer über die schreckliche Tragödie aus und sagt am Ende, dass die Liebe, die die Menschen in Manchester ihr gezeigt haben, sie dazu inspiriert, in Bewegung zu bleiben, weiter zu lieben und zu lieben, obwohl sie nie verstehen oder darüber hinwegkommen wird, was geschehen ist Hass nicht gewinnen lassen.
Nach dem Brief erhalten wir eine vollständige Live-Aufführung von Grande, der bei einem Konzert nach dem Angriff "Somewhere Over the Rainbow" singt. Ihre kraftvolle Stimme reicht oft aus, um einen zu Tränen zu bringen, und die Emotion wird nur dadurch maximiert, dass Grande während der Aufführung selbst zerreißt. Sie bricht in bestimmten Momenten zusammen, hält aber immer durch und schlägt weiterhin jede Note mit perfekter Tonhöhe. Es fasst ihre Botschaft eloquent zusammen, in Zeiten der Dunkelheit weiter zu singen, und es gibt noch viele Tränen, die man weinen kann, wenn man sie sich ansieht.
8 AJ kommt zu seiner Stiefmutter ( Queer Eye ) heraus
Sagen Sie, was Sie über 2018 wollen, es ist das Jahr, in dem wir Queer Eye for the Straight Guy neu gestartet haben - die neue und verbesserte Version mit dem Titel Queer Eye. Es ist eine Herausforderung, nur eine Episode dieser Show zu überstehen, ohne zu weinen, aber "To Gay or Not Too Gay" war eine Episode, die die Leute wirklich in die Knie zwang.
In dieser Folge macht sich die Crew daran, AJ Brown, einen süßen jungen Mann, der seinen Vater verloren hat und seiner Stiefmutter nahe bleibt, neu zu gestalten. Er konnte seinem Vater nie sagen, dass er schwul war, bevor er starb, und er lebt mit diesem Bedauern. Jetzt beschließt er, mit Hilfe der fabelhaften Fünf zu seiner Stiefmutter herauszukommen. Alles gipfelt in einer Hausparty, bei der AJ seine Freunde, seinen Partner und seine Stiefmutter eingeladen hat. Er ist eindeutig sehr nervös, da er seine Unsicherheit darüber zum Ausdruck gebracht hat, wie sie die Nachrichten erhalten wird, aber sobald er ihr seine Wahrheit sagt, akzeptiert sie ihn sofort und umarmt ihn. Es ist unglaublich von Herzen und wir empfehlen, es entweder alleine oder mit Leuten zu sehen, vor denen es Ihnen nichts ausmacht, hässlich zu weinen.
9 Moira bestätigt den Tod ihres Partners ( The Handmaid's Tale )
Ja, wir haben bereits über The Handmaid's Tale gesprochen , aber wie bereits erwähnt, war die Staffel so verheerend, dass sie zusätzliche Berichterstattung verdient. Die Episode "After" stellt Moira (Samira Wiley) in den Mittelpunkt, was die Show öfter tun sollte. (Wiley ist eine äußerst begabte Schauspielerin, und manchmal scheint es, als würden die Showrunner ihre Talente nicht voll ausschöpfen.)
In dieser Folge erfahren wir, dass sie vor dem Krieg in einer Beziehung war. Rückblenden zeigen uns, wie sie zusammen gekommen sind und wie sehr sie sich verliebt haben. In der Gegenwart beobachten wir, wie Moira in kanadischen Regierungsdokumenten stöbert und versucht, ihren Partner aufzuspüren. Am Ende stößt sie auf ein grafisches Foto ihres Geliebten, der mit Schusswunden tot auf dem Boden liegt. Wie immer gibt Wiley eine atemberaubende, rohe Leistung ab, während sie völlig zusammenbricht und das betrachtet, was sie befürchtet - und tief im Inneren wusste -, um wahr zu sein. Viel Spaß beim Putzen der Nase nach diesem.
10 Annalise und Laurel verbinden sich ( Wie man mit Mord davonkommt )
Diese Show scheint ihre Zuschauer verflucht zu haben, so dass wir jedes Mal weinen, wenn Annalise (Viola Davis) weint. (Oder vielleicht liegt es daran, dass Davis ein so überzeugender, talentierter Schauspieler ist? Das ist es definitiv.) Die neunte Folge der vierten Staffel ("She's Dead") zieht Parallelen zu einer der emotionalsten Szenen der Serie, die wir gesehen haben Ein Rückblick darauf, wie Annalise ihr Kind bei einem Unfall während der Schwangerschaft auf tragische Weise verloren hat.
In "Er ist tot" werden wir an diese Tragödie erinnert, als Laurel (Karla Souza) ein Kind zur Welt bringt und ihr Sohn sofort von ihr genommen wird. Annalise kommt, um sie im Krankenhaus zu trösten, und gibt ihr ein Foto ihres Babys. Dies ist ein Rückruf, als Annalise ihr totes Baby in den Armen hielt und die Krankenschwester ein Foto machte, das Annalise noch hat. Jetzt ist es Laurel, die in einem Krankenhausbett liegt und über das Kind schluchzt, das sie verloren hat. Die beiden greifen nacheinander und halten sich an den Händen - ein Moment, der klein erscheint, aber für die Fans offensichtlich von Bedeutung ist. Sowohl Annalise als auch Laurel sind starke weibliche Charaktere, die hart daran arbeiten, den harten Außenbereichen gerecht zu werden, die sie präsentieren. Wenn sie also verwundbar miteinander sind, wirkt sich dies emotional auf den Betrachter aus.
11 David tanzt für Patrick ( Schitt's Creek )
Die vierte Staffel dieser wunderbar witzigen Show lieferte mehr sentimentale Momente als in den vergangenen Staffeln, und wir sind nicht verrückt danach. Die Serie trägt Herz gut. Insbesondere David (Dan Levy) ist in dieser Saison dreidimensionaler, da er sich in eine engagierte Beziehung vertieft und beginnt, die Mauern aus Sarkasmus niederzureißen, die ihn in der Vergangenheit beschützt und repräsentiert haben.
In der Episode mit dem Titel "The Olive Branch" bemüht sich David wirklich, seinen Stolz für seinen Freund Patrick (Noah Reid) zu verbessern, indem er für ihn eine Tanz- / Lippensynchronisierungsroutine durchführt. Als ob dies nicht bezaubernd genug wäre, ist das fragliche Lied das gleiche Lied, von dem Patrick vor ein paar Folgen eine akustische Version für David gesungen hatte: "The Best" von Tina Turner. David setzt sich voll und ganz für das Stück ein und die Szene lässt uns den gesamten Song durchschauen. Es ist zu süß für Worte und wird Sie mit Sicherheit in ein lachendes Durcheinander verwandeln.
12 Mac kommt zu seinem Vater heraus ( in Philadelphia ist es immer sonnig )
Always Sunny ist eine der wenigen Shows auf Sendung, die ohne ein bisschen Aufrichtigkeit überleben kann. Und das seit dreizehn Jahren, nicht weniger. Die Autoren nutzten jedoch die Chance und versanken in der Episode, in der Mac (Rob McElhenney) zu seinem Vater kommt, in einer Dosis echter Emotionen.
Mac kann nicht die Worte finden, die er braucht, um seinem Vater zu sagen, dass er schwul ist, also beschließt er, dies stattdessen durch Tanz zu tun. Das Erstaunliche daran ist, dass Always Sunny sich in diesem Moment leicht in die Komödie hätte hineinlehnen können. es ist schließlich das, was sie am besten können. Stattdessen lieferten sie eine fünfminütige, akribisch gedrehte Tanzszene zwischen Mac und der professionellen Ballerina Kylie Shea, die alle von Sigur Ros - den musikalischen Meistern von "sad" - eingestellt wurden. Es ist ein zeitgenössischer Tanz zwischen den beiden, auf den sich McElhenney Berichten zufolge monatelang vorbereitet hat, und zu sagen, dass er sich bewegt, ist eine Untertreibung.
Sie können leicht in seiner Gesamtheit weinen, aber ein besonders kraftvoller Moment ist, wenn Macs Vater, der die Homosexualität seines Sohnes nicht akzeptieren kann, hinausgeht. Mac ist mit gebrochenem Herzen, aber sein Tanzpartner tröstet ihn und schließlich beenden sie den Tanz. Es ist brutal ehrlich und ruft rohe Emotionen hervor, und die Tatsache, dass die Show noch nie ernsthaft war, macht sie noch härter. Wir weinen nicht - du weinst!
13 Camille lässt sich verwundbar machen ( scharfe Objekte )
Wenn Sie nach einer intensiven Show suchen, die Sie in Stücke reißt, ist Sharp Objects genau das Richtige für Sie. Amy Adams gibt eine erstaunliche Leistung als Camille Preaker, eine Frau, die von ihrer traumatischen Vergangenheit heimgesucht wird. Sie schadet sich beim Schneiden (daher der Titel der Show) und ist ständig von Kopf bis Fuß in schwarze Kleidung gekleidet, um ihre Narben zu verdecken, obwohl sie in der Hitze des Südens lebt. Alles an dieser Show weckt Schmerz und Emotionen, aber ein herausragender Moment ist, wenn Camille sich einmal sehen lässt.
Die Situation selbst ist nicht perfekt - sie schläft mit einem jüngeren Mann, der des Mordes beschuldigt wird -, aber zum ersten Mal bietet ihr jemand einen Moment der Erleichterung, als er sagt, er möchte ihre Narben sehen und sie zärtlich küssen. Sie legt nicht nur ihre Kleider ab, sondern auch die emotionale Rüstung, die sie bis zu diesem Zeitpunkt getragen hat. Für alle, die mit Selbstbeschädigung und Stigmatisierung vertraut sind, wird diese Szene Ihnen Schüttelfrost bereiten. Und selbst für diejenigen, die es nicht sind, ist es eine schöne Darstellung der momentanen Befreiung von Traumata, über die jeder weinen könnte.
14 Die Beziehung zwischen Kat und Adena geht zu Ende ( The Bold Type )
Freeforms Hit, die Dramedy der Zeitschriftenbranche, weiß genau, was es ist, und versucht nicht, mehr zu sein. Dies ist die größte Stärke der Show. Es ist klar, wie kitschig es ist, und es lehnt sich direkt in den Käse hinein, so dass wir das Gleiche tun und den Käse direkt essen können. Aus der Ferne scheinen einige Dinge nicht wert zu sein, darüber zu weinen, aber die Autoren von The Bold Type haben fachmännisch eine Welt geschaffen, die die Zuschauer dazu einlädt, über "dumme" Dinge zu weinen.
Ein Beispiel dafür ist die Trennung von Kat (Aisha Dee) und Adena (Nikohl Boosheri). Es ist ein kleiner Moment, da beide Charaktere leise zu dem Schluss kommen, dass ihre Partnerschaft nicht mehr funktioniert. Es trifft wirklich jeden, der eine leidenschaftliche Liebe erlebt hat, die ihren Lauf nimmt (so die meisten Menschen), und die Szene dauert die perfekte Zeit - genug, damit Tränen in Ihren Augen aufsteigen, aber nicht so sehr, dass Sie Ich bin drüber hinweg, bevor diese beiden Charaktere es sind.
15 Ruth und Debbie haben es endlich geschafft ( GLOW )
Als Dramedy schwankt diese Show normalerweise eher in Richtung Comedy, und selbst die Teile, die sich mit dem Drama befassen, sind normalerweise keine Tränenfänger. Die Szene, in der Ruth (Alison Brie) und Debbie (Betty Gilpin) endlich alles schreien, was sie die ganze Saison zurückgehalten haben, ist die Ausnahme. Ruth ist im Krankenhaus, weil Debbie sie während ihres Wrestling-Matches verletzt hat, und es ist ziemlich offensichtlich, dass es kein Unfall war. Debbie besucht sie, um zu sehen, wie es ihr geht, und die Spannung im Raum ist spürbar. Wenn Sie die Momente beobachten, die zum verbalen Kampf führen, sind Sie genauso bereit wie diese beiden Charaktere, emotional zu werden. Wenn die Tränen in beiden Augen aufsteigen, während sie den Kern dessen erreichen, was sie und ihre Beziehung die ganze Zeit über gegessen hat, wird Ihre eigene Sicht verschwimmen.
16 Jackson bittet April, zu ihm zurückzukehren ( Grey's Anatomy )
In seiner vierzehnten Staffel lässt uns Grey's Anatomy immer noch ersticken. Es lässt uns auch immer noch glauben, dass so ziemlich jeder Mitarbeiter des Grey Sloan Hospital in einen Freak-Unfall geraten wird, der dazu führt, dass er entweder stirbt oder fast im Krankenhaus stirbt, in dem er arbeitet. Realistisch? Eh. Es lohnt sich zu weinen? Riesig ja.
In der 23. Folge der letzten Staffel wird April (Sarah Drew) nach einem Autounfall nach Grey Sloan gebracht. Sie ist gefroren und bewusstlos, also sieht es nicht gut aus. Das Team kann ihren Herzschlag zurückbringen, sie aber nicht wecken. Jackson (Jesse Williams) kommt, um mit ihr zu sprechen, und dann öffnen sich die Schleusen. Er bittet sie, zu ihm zurückzukehren und sogar einmal Gott (er ist ein bekannter Atheist) anzurufen. Es ist eine der besten Arbeiten von Williams, die sich schauspielerisch verhalten, und es wird Sie auf die Knie zwingen.
17 Die Crain-Geschwister versöhnen ihre Schuld und ihren Zorn ( The Haunting of Hill House )
Wie bei jeder hochwertigen Horror-Serie geht es auch bei Hill House im Kern um Traumata. In diesem Fall geht es um ein Familientrauma, das am besten zuordenbare von allen. Das Saisonfinale der Show bringt uns eine wundervolle Wendung, aber es bringt auch alle Crain-Geschwister in denselben Raum (den mysteriösen Roten Raum), wo sie sich gegenüberstehen können. Der rote Raum gibt ihnen Albträume, die auf ihrer tiefsten Scham und Schuld harfen, und sobald sie aufwachen, sind sie bereit zu vergeben. Diese warme Szene kommt nach einer trostlosen Jahreszeit voller Tod und Entsetzen, und der Kontrast trifft hart. Es gibt Ihnen einen dieser "einzelnen, wunderschönen Tränen, die über Ihre Wange fließen" Momente, die wir alle von Zeit zu Zeit nutzen könnten.
18 Sam findet einen Brief, den ihr kürzlich verstorbener Vater für sie hinterlassen hat ( Dear White People )
Nachdem Dear White People in der ersten Staffel für Furore gesorgt hatte, wurde sie in der zweiten Staffel noch stärker. Staffel eins war ein Denker; Staffel zwei war ein Tränenfluss. Die vorletzte Folge gab uns mehr Hintergrundgeschichte zur Hauptdarstellerin der Serie, Sam (Logan Browning). Bis zu diesem Zeitpunkt war Sam immer als jemand dargestellt worden, der niemals stehen bleibt oder langsamer wird, aber in dieser Episode bekommen wir einen erfrischenden Blick darauf, was passiert, wenn sie es tut.
Sie kehrt nach der schockierenden Nachricht vom Tod ihres Vaters nach Hause zurück und durchsucht in einer besonders ergreifenden Szene seine Büroschubladen und erinnert sich an ihre Beziehung. Sie stößt auf einen Brief, den er vor seinem Tod für sie geschrieben hat, und als sie ihn liest, verschiebt sich der Blickwinkel auf den Ort seiner Beerdigung, an dem Sam den Brief vorliest. Es ist alles sehr berührend, aber der Moment, der dich zum Weinen bringt, ist, wenn sie ihre Laudatio mit "Das ist mein Vater. Er wusste, dass ich Probleme haben würde, eine Rede für seine Beerdigung zu schreiben, also schrieb er eine für mich."
19 Sabrina erlebt ihren ersten Herzschmerz ( The Chilling Adventures of Sabrina )
Niemand erwartet zu weinen, um Sabrina zu beobachten . Die Hauptattraktionen hier sind die Campy Vibes und feministischen Untertöne, nicht die Tränen. Aber es gibt einen Moment, der jeden wieder zu einem Teenager mit gebrochenem Herzen machen könnte - zusammen mit all den gleichen hormonellen Tränen. Sabrinas (Kiernan Shipka) normalmenschlicher Freund Harvey (Ross Lynch) entdeckt, dass sie eine Halbhexe ist und sagt ihr, dass er sie nicht mehr sehen will. Sie rennt nach Hause zu ihrer Tante, in deren Armen sie zusammenbricht. Ihre Tante hatte ihr die ganze Zeit gesagt, dass dies passieren würde, aber sie bietet kein "Ich habe es dir gesagt" an. Stattdessen hält sie sie einfach.
20 Rebecca findet Jack tot im Krankenhaus ( This Is Us )
Wie bereits erwähnt, ist This Is Us die Show, wenn es darum geht, beim Anschauen zu weinen, aber keine Episode in dieser Staffel war härter als "Superbowl Sunday". Es war im Voraus klar, dass der Patriarch der Pearson-Familie, Jack (Milo Ventimiglia), sterben würde, und Sie würden denken, dass dies das Betrachten etwas weniger traurig machen würde. Welp, denk nochmal nach.
Diese Show beweist einmal mehr, dass sie genau weiß, wie man mit unseren Emotionen spielt. Jack dabei zuzusehen, wie er dem Hausbrand entkommt, um in einem Krankenhausbett an einem rauchbedingten Herzinfarkt zu sterben, ist herzzerreißend genug. Aber der Moment, in dem die Tränen wirklich fließen, ist, als wir sehen, wie seine Frau Rebecca (Mandy Moore) entdeckt, dass er tot ist, und sie merkt, dass niemand - nicht einmal sie - an seiner Seite war, als er vorbeiging. Autsch! Und wenn Sie nach einer neuen Show suchen, die Sie sich ansehen können, finden Sie hier 13 Netflix-Shows, die Sie nicht sehen, aber sollten.
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